Visualizzazione post con etichetta Cinema. Mostra tutti i post
Visualizzazione post con etichetta Cinema. Mostra tutti i post


Oltre il glamour del red carpet: "Luxury Frames" racconta l'anima autentica della settima arte

Cosa si nasconde davvero dietro i flash dei fotografi e il tappeto rosso dei grandi festival? Ce lo racconterà “Luxury Frames”, il nuovo docufilm le cui riprese sono ufficialmente iniziate.
16:07

 


Quattro chiacchiere con Reyson Grumelli

Lo abbiamo ammirato nel docufilm L'abito e l'anima, disponibile su molte piattaforme di streaming. Ora è pronto a far sognare le sue ammiratrici nella pellicola Storia di una Mistress. Ecco che cosa ci ha raccontato di questa esperienza il talentuoso e giovane attore. 
Reyson, cominciamo questa chiacchierata chiedendoti di descriverti... Che persona pensi di essere?
Mi descriverei come una persona misteriosa, ma allo stesso tempo gioco a carte scoperte. Tra l'altro credo che sia proprio quella la mia forza. Insomma, io prendo la paura di petto, diciamo così.
Reyson, sei protagonista di Storia di una Mistress che, fin dal titolo, si presenta come un film molto intrigante e sensuale. Per quale motivo, a tuo avviso, in molti oggi la confondono con la vera nudità e persino con la volgarità?
Perché non esiste più il pudore, l’intimità sta perdendo il suo valore e a subirne le spese è la sfera sessuale.
La colpa è di Internet e, in particolare, dei Social?
Diciamo di sì. Io sono un po’ vecchio stampo e ritengo che i Social non dovrebbero essere utilizzati dai ragazzi di età inferiore ai 18 anni, per vari motivi. Tuttavia l’uomo non cambia, sono le circostanze a farlo.
Da giovane uomo e artista pensi che sia utile intervenire su questi argomenti anche nelle scuole?
Assolutamente sì, anzi, ti dirò di più: avrei grande piacere nel farlo io stesso!
A proposito di scuola, quanto è stata importante per te e per il tuo lavoro?
Ho sempre rimpianto il fatto di non aver avuto un percorso scolastico regolare. Difatti ho dovuto cambiare scuola varie volte e ho sempre sofferto un po’ questa rottura con la normalità. Nonostante ciò, la considero fondamentale, nonché una tappa vitale nel mio percorso.
10:59

 


“Storia di una Mistress”, l’opera prima di Ciro Tomaiuoli arriva a ottobre tra cinema e streaming

L’autunno 2026 segnerà l’uscita di Storia di una Mistress, opera prima del regista Ciro Tomaiuoli, con la fotografia di Federico Prosperi e prodotto da Imagine The Stars e Reylu Production.

Il film sarà distribuito nelle sale del circuito UCI Cinemas e successivamente disponibile in streaming su Prime Video, con l’obiettivo di raggiungere sia il pubblico delle sale sia quello delle piattaforme digitali.

Storia di una Mistresssi presenta come un racconto intenso e coinvolgente che affronta temi universali come i sentimenti, le relazioni e le scelte che segnano profondamente la vita dei protagonisti. Attraverso una narrazione elegante e ricca di sfumature,Ciro Tomaiuoliporta sullo schermo una storia capace di emozionare e far riflettere.

Nel cast figurano Alice Carollo, Reyson Grumelli, Francesco Leone, Alice Fiorentini, Cristina Moglia, Elena Rossetto, Ester Vinci, Francesca Cardinale, Roberta Garcia, Marcelo Fuentes, Davide Coppini, Alessandro Ostone, Alessio Manca, Simone Giommetti, Giulia Manca, Angelica Guidi, Rachele Dal Monte, Claudio Guerrini, Marco Iannitello, Micheal Pulzonetti, Marco Viola, Giulia Ragazzini, Mirco Di Centa, Carlo Belmondo e Glenda Moretti.

La squadra tecnica comprendeMonica Bartolucci e Michele Prosperialla direzione di produzione,Walter Garibaldicome organizzatore generale,Davide Tipaldial montaggio e ai VFX,Luca Tartagliaal color grading,Valentina Mingrone e Federico La Rosacome aiuto regia,Alessandro Ippolitoni e Marco Flavio Ippolitonialle musiche originali,Francesco Aquilanticome fonico di presa diretta e sound designer,Sofia Carduccicome segretaria di edizione,Silvia Beltramial trucco,Barbara Calderonial parrucco e Fusion Hair all’hairstyling.

La consulenza e assistenza legale e tributaria del progetto è affidata all’Avv. Prof. Pompeo Polito dello Studio Legale e Tributario DSP.

Tra i partner e sponsor che hanno contribuito alla realizzazione del film figurano Fullframe S.r.l.s., Armonia Film S.r.l., KeyHouse S.r.l.s., Hakuna Matata S.r.l., J&F Group S.r.l., New Management Produzioni di Luca Pacelli e Massimo SNC, Giacorox Film, Accademia Informatica S.r.l., Values On S.r.l., A2S Italia S.r.l., Giovannoni Cerimonie Funebri S.r.l., Podere Torricella, Roberta Altobelli, ASD Champion Club di Acilia e Bamboo Bar.



A rappresentare il film sul red carpet saranno i protagonisti Alice Carollo e Reyson Grumelli, il regista Ciro Tomaiuoli e la produttrice Monica Bartolucci.

Con un cast corale, una squadra tecnica di grande esperienza e il sostegno di numerosi partner e sponsor, Storia di una Mistress si candida a essere uno dei titoli italiani più attesi della prossima stagione autunnale.

L’appuntamento è fissato per ottobre 2026, quando il film debutterà nelle sale UCI Cinemas e successivamente su Prime Video, pronto a conquistare il pubblico con una storia intensa e ricca di emozioni.


09:58

BRONZI50 1972 - 2022 
Cinquantenario del ritrovamento dei Bronzi di Riace 

 

 

BRONZI50 1972 - 2022 
Cinquantenario del ritrovamento dei Bronzi di Riace

Fino a settembre, lirica e tragedia greca, visual mapping, astronomia ed archeo-sound, tradizione musicale, esposizioni e mostre, poesia e letteratura per la lunga estate dei Bronzi di Riace in Calabria 

Info e programma: www.bronzi50.it 

Materiali stampa: https://drive.google.com/drive/folders/1yEpTkUCJpAOqIFSPybHVNiUdf4jZUXXb

Quella del 2022 sarà l'estate "più lunga di sempre" per la Regione Calabria che - in occasione del cinquantenario di ritrovamento dei Bronzi di Riace che ricorre esattamente il 16 agosto -  si prepara a una stagione di festeggiamenti che vedranno coinvolto l'intero territorio. 




Una staffetta di eventi e iniziative - nata da una rete virtuosa di enti e istituzioni - che valorizzeranno le bellezze del patrimonio culturale e archeologico attraverso l'innesto di una serie di proposte artistiche in grado di dialogare con vecchi e nuovi pubblici attraverso linguaggi differenti: la lirica e la tragedia greca, ma anche il visual mapping e le esperienze di astronomia ed archeo-sound, la tradizione musicale, esposizioni e mostre, fino ad arrivare alla poesia.

Scenografie uniche al mondo di quest'estate di celebrazioni saranno alcuni dei luoghi simbolo dell'intera Magna Grecia, dai suggestivi parchi archeologici di Locri, Kaulon e Palmi, fino ad arrivare ai borghi di Scilla, al centro storico e al lungomare di Reggio Calabria, Riace e - ovviamente - il Museo Archeologico Nazionale di Reggio Calabria.

Protagonisti assoluti, loro: i Bronzi di Riace, il Bronzo A e il Bronzo B, inquilini d'eccellenza del MArRC, che fino a settembre 2022 proporrà incontri d'autore, astronomia, letteratura e conferenze con - tra i vari appuntamenti e convegni - due mostre da non perdere: "Bronzi di Riace", con foto di Luigi Spina aperta dal 10 agosto a fine settembre, e poi dal 12 agosto "Gli eroi e la Magna Grecia. Insieme per i Bronzi di Riace", due focus per omaggiare la centralità delle due figure e il loro significato storico e scientifico nella comprensione della Magna Grecia.

Per quanto riguarda la programmazione musicale, si comincia con Parafoné in concerto in Piazza Bronzi a Riace Marina alle 22:00 del 3 agosto con musiche originali, suoni e contaminazioni della Magna Grecia, per poi proseguire con il secondo appuntamento dell'11 agosto sempre in Piazza Bronzi con la lirica che si fa protagonista grazie a "Sulle note del mondo: i lyrical in concerto". Si rimane in Piazza Bronzi a Riace Marina il 14 agosto alle 22 con I Rumori della Tradizione: Ciccio Nucera e Tony Esposito in concerto, per poi spostarsi presso la Promenade di Riace Marina il 18 agosto alle 22 per il tributo al maestro Ennio Morricone del "NOVALMA Duo Project" Feat. M°Giuseppe Currao. È il 20 agosto la data di inizio del Riace Home Jonio Festival, la rassegna cinematografica musicale e artistica dal titolo "Ilios la città che brucia", che si prolungherà fino al giorno successivo dal tramonto sulla Promenade in poi.

Sempre a partire dal 20 agosto nel Castello Aragonese di Reggio Calabria (RC) alle 21:00 andrà in scena l'Oratorio virtuale – Electronics visual opera con "Dalla Musica Barocca all'Elettronica". Il 21 agosto il Parco Archeologico Bova Archeoderi si fa teatro di "Mediterraneo…un mare di suoni", concerto a cura di Associazione Pentakaris, per poi spostarsi il 6 settembre nel Parco Archeologico di Kaulon a Monasterace per il concerto lirico Incanto Quartet a cura di Publidema. 

L'appuntamento con la musica si conclude il 10 settembre con la prima mondiale del concerto LUDUS GRAVIS alle 21:30 a Palazzo Alvaro, Reggio Calabria, un'opera commissionata per il 50° anniversario dei Bronzi di Riace diretta dal Maestro Daniele Roccato del Conservatorio Santa Cecilia di Roma.

Per gli amanti del gran teatro, il 22, 26 agosto e 3 settembre, saranno messe in scena le tragedie greche di Eschilo e Sofocle: "I Sette contro Tebe", "Edipo Re", "Antigone", rappresentazioni scenografiche nelle suggestive location dei parchi archeologici di Locri, a Reggio Calabria e Palmi. Il 29 agosto è anche il turno di "Didone" a Scilla a cura del Teatro Belli.

Protagonista di Bronzi50 sarà anche la poesia. Il primo appuntamento è l'omaggio poetico ai Bronzi di Riace "Ode e Musica al Chiaro di Luna. La Bellezza in Versi" il 9 agosto alle ore 21:30 in Piazza Bronzi a Riace Marina. Dal 12 al 17 settembre è il turno di "Strumenti di Resistenza Poetica" nella Locride, opera originale con Residenza Artistica Coproduzione discografica internazionale Città Metropolitana di Reggio Calabria - Editorial Nascimento Santiago del Cile Alessandra Laganà Voce, Francesco Loccisano Chitarra Battente, Daniele Roccato Contrabbasso, Marco Colonna Clarini, Anais Drago Violino, Tommaso Marletta Sound Design. La poesia diventa musica nell'appuntamento conclusivo di "Strumenti di Resistenza Poetica" il 18 settembre alle 21:30 nell'Area archeologica Griso Laboccetta, Reggio Calabria, con la prima mondiale della trasposizione in musica delle poesie di Pablo Neruda e di Gabriela Mistral e la partecipazione di Pablo Farba Nascimento Direttore dell'Editorial Nascimento di Santiago del Cile.

La città di Reggio Calabria diventa protagonista il 16 agosto, in occasione della giornata dell'anniversario del ritrovamento. Il programma prevede un'importante installazione di video mapping sulla facciata del Museo Archeologico Nazionale di Reggio Calabria, per festeggiare una giornata che 50 anni prima ha segnato un momento simbolico nella storia della Calabria.

Se da luglio a settembre verrà rilanciata e valorizzata in toto l'eccellenza della Calabria, da ottobre a dicembre la Calabria "viaggerà" in Italia e nel mondo, raccontandosi attraverso interventi artistici dal linguaggio contemporaneo che ne presenteranno la bellezza e la ricchezza nelle grandi città europee.

L'Evento celebrativo Bronzi50 1972-2022 è promosso dalla Regione Calabria in collaborazione con il Segretariato Regionale per la Calabria del Ministero della Cultura, il Comune di Reggio Calabria, la Città Metropolitana di Reggio Calabria ed il Comune di Riace, della Direzione Regionale Musei Calabria, del Museo Archeologico Nazionale di Reggio Calabria, della Soprintendenza Archeologia, Belle arti e Paesaggio per la Città metropolitana di Reggio Calabria e la provincia di Vibo Valentia, dell'Università della Calabria e di Unioncamere Calabria e l'Ufficio Scolastico Regionale per la Calabria.

Info, programma e approfondimenti su www.bronzi50.it  

Ufficio stampa HF4 www.hf4.it
Marta Volterra marta.volterra@hf4.it 
Alessandra Zoia alessandra.zoia@hf4.it 

16:15

È live l’appuntamento con la diciassettesima edizione. Asian cinema, vivo e indipendente!

27 anteprime, 8 film per festeggiare i 100 anni del cinema filippino, 3 cortometraggi e 10 paesi (Giappone, Corea del Sud, Cina, Filippine, Hong Kong, Taiwan, Indonesia, Malesia, Thailandia, Vietnam) per la diciassettesima edizione dell’Asian Film Festival alla Casa del Cinema 

Roma, 30 luglio – 5 agosto 2020
Casa del Cinema. Roma - Largo Marcello Mastroianni, 1

La diciassettesima edizione dell’Asian Film Festival presenta in anteprima 27 lungometraggi e 3 cortometraggi provenienti da 10 paesi dell’Asia orientale (Giappone, Corea del Sud, Cina, Filippine, Hong Kong, Taiwan, Indonesia, Malesia, Thailandia, Vietnam) e avrà luogo, dal 30 luglio al 5 agosto, a Roma, presso  la Casa del Cinema di Villa Borghese. Le proiezioni del pomeriggio saranno nel comfort della Sala Deluxe, quelle serali, a partire dalle 20.45 nel Teatro all’Aperto Ettore Scola, per godere i film in serenità e nel fresco del parco.

L’Asian Film Festival, diretto da Antonio Termenini, presenta una selezione del meglio del cinema di ricerca e indipendente asiatico, con una grande attenzione per gli esordi e i giovani registi della ricca sezione Newcomers.
Significativa è la programmazione di ben 8 lungometraggi provenienti dalle Filippine per festeggiare i 100 anni del cinema filippino con il meglio delle produzioni più recenti. Tra queste, si segnala The Halt di Lav Diaz, della durata di 4 ore e 40 minuti (quasi un cortometraggio, per gli standard del regista!), che era stato presentato a Cannes nel 2019 e poi è rimasto sostanzialmente invisibile: un film potente e provocatorio che immagina un vicino futuro cupo troppo simile al presente. Altro film importante è Kaputol, di Mac Alejandre, che mescola passato, presente e futuro, realtà e finzione, film nel film, per raccontare una dolorosa storia di scomparse e speranze. Nella serata di chiusura viene inoltre presentato Kalel, 15 di Jun Lana, storia di un’adolescenza difficile negli slum di Manila.

Sabato 1 agosto è tempo di Korean Day – una giornata interamente dedicata al cinema sud coreano in cui vengono presentati 4 lungometraggi e un cortometraggio. Second Life di Park Young-ju e Our Body di Han Ka-ram sono gli esordi di due registe strabilianti e talentuose, che raccontano con minimalismo e attenzione al dettaglio le storie problematiche di un’adolescente (Second Life) e una donna matura (Our Body) alle prese con scelte difficili. Jesters: The Game Changers di Kim Joo-ho è un film ad ambientazione storica che ha anche un impatto sull’attualità: racconta di un gruppo di acrobati assoldato dal re per migliorare la sua immagine presso la popolazione, e come tale è un fresco film d’intrattenimento, ma è anche un’utile allegoria per ragionare su costruzione del consenso e fake news nell’epoca della post-verità. Infine, viene presentato anche il recente film di Kim Ki-duk Human, Space, Time and Human, che sembra provocatoriamente fare eco ai guai etici e giudiziari in cui si è cacciato il tormentato regista. 

Per quanto riguarda il Giappone, nella serata di apertura viene presentato First Love di Takashi Miike, uno scatenato e sorprendente film di yakuza che è anche un amorevole studio su outsider ed emarginati. Chiude invece il festival A Girl Missing di Koji Fukada, autore indipendente raffinato, già acclamato nei maggiori festival internazionali, che qui presenta una fibrillante storia di colpa e anelito alla redenzione. Per stuzzicare gli incubi estivi, festeggiamo anche il ritorno di Hideo Nakata alla saga di The Ring con Sadako, new entry nel fortunato franchise del terrore che vede ancora una volta lo spirito della vendetta di Sadako tormentare i vivi.

Da Hong Kong è da segnalare Apart, di Chan Chit-man, che coglie quasi in presa diretta il complicato spirito dei tempi della Regione ad amministrazione speciale cinese nel raccontare le rivolte del Movimento degli ombrelli del 2014 e le più recenti proteste di piazza. Prosegue anche il lavoro che unisce tematiche LGBTQ e ricerca di un’identità locale con due film toccanti e sentiti come Tracey di Jun Li e I Miss You When I See You di Simon Chung.
Altri temi che percorrono in filigrana il festival sono il rapporto tra relazioni umane e violenza (il filippino Battered Husband, il quasi-horror malese Walk with Me, il vietnamita in costume The Third Wife) e la marginalità sia come spleen esistenziale (i cinesi Intimacy e From Tomorrow On I Will), sia come malattia (l’autismo del malese Guang) che come alterità alla società (i tossicodipendenti tormentati del taiwanese The Paradise).

L’Asian Film Festival si svolgerà a Roma, presso la Casa del Cinema, Largo Marcello Mastroianni 1, da 30 luglio – 5 agosto 2020. Ingresso singola proiezione 5 euro, abbonamento per 25 euro, 15 euro abbonamento studenti.

Ufficio stampa HF4 www.hf4.it


10:23

Dal 27 Settembre al 3 Ottobre arriva al Cinema Odeon Firenze uno dei film-evento più attesi della stagione: MICHELANGELO INFINITO, il nuovo film d’arte dedicato al genio dell’arte universale Michelangelo Buonarroti e alle sue opere immortali ed ‘infinite’. Dopo lo straordinario successo di “Caravaggio – l’Anima e il sangue”, un’altra grande produzione cinematografica sta per approdare sul grande schermo dell'Odeon!

Il film traccia un ritratto avvincente e di forte impatto emotivo e visivo dell’uomo e dell’artista Michelangelo, da una parte schivo e inquieto, capace di forti contrasti e passioni, ma anche di grande coraggio nel sostenere le proprie convinzioni e ideologie, di pari passo con il racconto cinematografico della sua vasta produzione artistica, tra scultura, pittura e disegni, con spettacolari riprese in ultra definizione (4K HDR) e da punti di vista inediti ed esclusivi, cui si aggiungono ricostruzioni sorprendenti attraverso evoluti e sofisticati effetti digitali.

Il film è in versione italiana.
23:09

Da Lunedì 24 a Mercoledì 26 Settembre arriva al Cinema Odeon Firenze il film-evento “Salvador Dalì – La ricerca dell’immortalità”, in occasione del 30° anniversario della morte del grande artista spagnolo. 

Il docu-film propone un viaggio esaustivo attraverso la vita e l’opera di Salvador Dalí, e anche di Gala, sua musa e collaboratrice. Il regista David Pujol ci guida, assieme a Montse Aguer Teixidor, Direttrice del Museo Dalí, e Jordi Artigas, Coordinatore delle Case Museo Dalí, in un percorso che ha inizio nel 1929, anno cruciale per l’artista sia dal punto di vista professionale che personale, fino alla sua morte, nel 1989. È nel 1929, infatti, che l’artista si unisce al gruppo surrealista, suscitando le ire di un padre che non accetta un cambiamento così radicale e tenta di allontanarlo da Cadaqués, luogo dove Dalí trascorre le estati soleggiate con la famiglia prima della rottura. Nello stesso anno l’artista incontra Gala, l’amore intenso di una vita, una donna che comprende il suo talento e le sue ossessioni, una musa che lo ispira e con cui sperimenta piaceri e divertimenti, ma che allo stesso tempo sa riportarlo alla realtà e gli restituisce l’equilibrio necessario.

Percorrendo vicende non scontate, si attraversano intere geografie vitali: l’adorata casa a Portlligat, l’officina casalinga che, dalle finestre che si ingrandiscono con i progressivi ampliamenti dell’edificio, accoglie tutti i colori della Catalogna e i paesaggi tipici delle opere di Dalí. In origine una cella di soli 22 metri quadri, proprietà di Lidia, una figura paesana che con la sua “follia plastica” e “cerebro paranoica” influenzò spiritualmente l’artista: un piccolo nido appena sufficiente per due e che negli anni si trasforma in un’enorme casa studio circondata da uliveti, frequentata da artisti, personaggi pubblici e giornalisti. In questo viaggio tra luoghi, emozioni e arte, non può mancare Figueres, la città natale dove l’artista crea il museo-teatro Dalí, il suo testamento artistico. Proprio qui, nella Torre Galatea, Dalí decide di trascorrere gli ultimi anni della sua vita in una dimensione più intima con studi volti a comprendere il caos e a carpire l’agognato segreto dell’immortalità. Púbol rimane luogo immacolato per Dalí, castello donato all’amata Gala, simbolo di un amor cortese pensato per restituirle una desiderata dimensione intima che a Portlligat si era persa, tornando a un corteggiamento quasi antico. Un luogo dove l’artista accede solo su invito scritto della stessa Gala.

Ma sono anche la Parigi surrealista di “Un Chien Andalou”, prodotto e interpretato da Dalí e da Luis Buñuel, e la New York moderna e simbolo di speranza e risurrezione, ad essere protagoniste di Salvador Dalí. La ricerca dell’immortalità, un film evento capace di farci penetrare nell’animo creativo, geniale, tormentato, di colui che secondo il regista Alfred Hitchcock era “il miglior uomo in grado di rappresentare i sogni” e replicare il mondo del subconscio.

Un tour delle sue creazioni, la contemplazione della sua vita così intrecciata a quella di Gala, immagini e documenti, alcuni dei quali completamente inediti, avvicinano lo spettatore a un genio unico nella storia dell’arte. Un pittore che ha fatto di se stesso una straordinaria ed eccentrica opera, capace di assicurargli un posto tra i grandi maestri e nel mito e di regalargli quell’immortalità che ha cercato per tutta la vita. Messo allo specchio, appena nato, con la morte di un fratello che si è sempre sentito di dover riscattare e che lo ha spinto, così dichiara l’artista, a eccedere sempre nel corso della vita.

Il film è in versione italiana.
23:06
BANFF MOUNTAIN 
FILM FESTIVAL



I grandi film del 
BANFF MOUNTAIN FILM FESTIVAL 
arrivano in Veneto, 
a Treviso, Padova, Vicenza e Verona




Avventura e emozione sul grande schermo: la 6a edizione

del Banff Mountain Film Festival World Tour Italy

arriva in Veneto con 4 serate.


A Treviso, Padova, Vicenza e Verona

i più bei film di montagna del mondo.




Banff Mountain Film Festival World Tour Italy

Le date in Veneto:

16 marzo – Treviso – The Space Silea

19 marzo – Padova – Cinema MPX - Pio X

20 marzo – Vicenza – Cinema Patronato Leone XIII

21 marzo – Verona – Cinema KappaDue




I più bei film di montagna del mondo arrivano in Veneto: Banff Mountain Film Festival World Tour, che dal 2013 porta in Italia i migliori film del Festival del Cinema di Montagna di Banff (Canada), sarà a Treviso, Padova, Vicenza e Verona, a partire dal 16 marzo.

Dedicato agli appassionati di montagna e di outdoor, un pubblico in continua crescita in Italia e non solo, il festival prevede quest'anno 29 tappe in 27 città, con un tour che attraversa tutto lo stivale da Nord a Sud.

Nel corso di ogni serata sarà possibile assistere alla proiezione di una serie di emozionanti e coinvolgenti corto e medio metraggi, dove la natura incontaminata è protagonista, insieme alle imprese di atleti ed esploratori alla continua ricerca di emozioni e divertimento. Il festival vuole così stimolare le persone a risvegliare la propria voglia di avventura, a nutrire la propria creatività e a riscoprire gli ambienti più selvaggi del pianeta, siano essi dietro casa o nei luoghi più remoti.

Tra i film in programma ricordiamo The Frozen Road – riconosciuto a Banff con una "Special Jury Mention" – che racconta un viaggio in bicicletta in solitaria, dal Nord del Canada fino al mar glaciale artico, un'avventura anche interiore tra temperature da brivido e enormi spazi vuoti. Safety Third, è invece un omaggio a Brad Godbright, climber di molto talento e poca fama, alle prese con il tipo di arrampicata più pericolosa e spettacolare: il free solo. L'area tra Alaska, British Columbia e Yukon è l'ultima frontiera dello sci e dello snowboard: Tsirku racconta il viaggio degli sciatori Sam Anthamatten, Hadley Hammer e dello snowboarder Ralph Backstrom alla ricerca delle linee più spettacolari sulla Corrugated, tra Alaska e Canada, sfidando la forza di gravità.

Il programma completo dei film che saranno proiettati nel corso di ogni serata è disponibile sul sito al link http://www.banff.it/video-category/film-2018/

I biglietti sono in vendita online sito ufficiale del Banff Mountain Film Festival World Tour Italy al prezzo di 15€ (più diritti di prevendita), presso i punti vendita Vivaticket oppure telefonando al call center 892234.

I biglietti sono in vendita anche:

A Treviso presso: Sportler Climbing Center DoloMeeting
A Padova presso il Cinema MPX Pio X
A Verona presso la Libreria Gulliver Travel Books

Nella realizzazione dell'edizione 2018, il BMFF WT Italy è affiancato dagli sponsor Enervit, La Sportiva, Ferrino, Air Canada, Garmin e Buff® e dai partner tecnici Artech Digital Cinema e Vivaticket. La tappa di Treviso è in collaborazione con Sportler Climbing Center DoloMeeting; la tappa di Padova con Intellighenzia Project, la tappa di Vicenza con l'associazione Mountain Elkx e Vi Block Climb Park.
CARTELLA IMMAGINI DEI FILM DISPONIBILE AL LINK: http://bit.ly/2BJQJVf
Ufficio Stampa per le date in Veneto 3parentesi 

www.3parentesi.it

Info 3332135262 - andrea.benesso@3parentesi.it


Banff Mountain Film Festival

In programma ogni autunno nella cittadina di Banff, nello stato dell'Alberta in Canada, il Banff Mountain Film Festival è una prestigiosa rassegna cinematografica: nove, intense giornate in cui i riflettori sono puntati sui migliori film e libri di montagna del mondo con ospiti internazionali, autori, registi, alpinisti, climber ed esploratori provenienti da ogni angolo del pianeta. Non appena si chiude il sipario a Banff, prende il via il World Tour tra Canada, Stati Uniti e altri 40 Paesi. Da oltre 20 anni infatti il BMFF ha messo a disposizione il programma del festival a una community internazionale che ormai conta la partecipazione di oltre 550.000 spettatori per un numero complessivo di circa 1.100 serate che si svolgono in quasi 600 teatri e cinema in tutto il mondo. In Italia dal 2013, il Banff Mountain Film Festival World Tour Italy porta in Italia ogni anno i migliori corto e medio metraggi della rassegna canadese. Ogni serata consta di circa due ore di proiezione e il programma, realizzato appositamente per il pubblico italiano.


Alessandra Raggio

Mobile +39 347 2685010 / Email alessandra.raggio@banff.it 

Simonetta Radice

Mobile: +39 320 4139218 / Email: simonetta.radice@banff.it








10:45

ECCO IL NUOVO NUMERO della rivista digitale più cliccata del web!! Best Magazine è un mondo di musica, interviste, reportage su moda e tendenze, esclusive straordinarie e uniche!!
Le dirette sui social riscuotono molto successo e hanno un numero elevato di visualizzazioni, like e commenti.


Innovativa e interattiva la rivista offre la selezione musicale, la compilation che questo mese si intitolata "Best Music: Strange Desire"  e vede brani estratti dagli ultimissimi albums di Robert Plant, Pink, Beck, Miley Cyrus, Wolf Alice, Foo Fighters, Fergie e molto altro.

Ecco la index di questa pubblicazione mensile,  giunta al numero 49, quattro anni di Best Magazine, un bel traguardo raggiunto! 
- BM Intervista “Irene Casartelli” - Best Moda “Un’abbaccio Unico” - Best Event “Michele Zarrillo” - Best Cinema “40 Sono i nuovi 20” - Best Event “Miss Triveneto” - Best Design “il Design su Misura” - BM Tecnologia “Ferrari Superfast” - BM Intervista “Francesca Ascolese” - BM Anteprima “Tozzi e M. G. Kelly” - Best Tweet “Satta - Torrisi” - BM Eventi “Marco Mendoza” - BM Eventi “Mondiali Offshore Chioggia 2017” - Best Music “Volume 39” - Best Turismo “Romania e Poesia” - BM Libri “Madelief” - BM Natura “Autunno” - BM Eventi “The Daughter” - BM Collezionando “Ticket Mania”...


Potete visitare il sito: www.best-magazine.eu
oppure la pagina FB: https://www.facebook.com/BMbestmagazine
12:23

Guarda il trailer di Ghost in the Shell, della Paramount Pictures International diretto da Rupert Sanders con Scarlett Johansson e Takeshi Kitano #GhostInTheShellIT dal 30 marzo 2017 al cinema.


12:49

Durante la guerra fredda una organizzazione chiamata"Patriot" ha creato una squadra di supereroi che include mutanti sovietici.
Per anni questi eroi hanno celato la loro identità ma saranno costretti a svelare la loro vera natura quando incomberrà un pericolo per la loro nazione!

★ Sci-Fi Fan ? Don't miss THIS ➨ https://goo.gl/rA0rqP
★ Subscribe HERE and NOW ► https://goo.gl/6f6iRt

GUARDIANS TRAILER
A Movie directed by Sarik Andreasyan
Cast : Valeriya Shkirando, Anton Pampushnyy, Alina Lanina
Release Date : 23 February 2017 (Russia)
Genre : Action, Adventure, Sci-Fi





21:01

NERI MARCORÈ & GNUQUARTET Sabato 18 giugno Teatro Romano di Verona

 Come una specie di sorriso, Omaggio a Fabrizio De André

 Come una specie di sorriso è il verso di una delle canzoni più amate di Fabrizio De André, “Il pescatore”, ma è anche il titolo che Neri Marcorè ha scelto per questo nuovo spettacolo, dedicato al repertorio più e meno noto di Fabrizio de André sofisticamente riarrangiato da Stefano Cabrera. In scaletta le canzoni che Neri Marcorè più ama di Faber, o meglio una sua personale selezione.
Neri Marcorè, poliedrico artista noto al grande pubblico principalmente come attore e comico, si rivela in questo concerto-omaggio anche brillante cantante e ottimo chitarrista; un’interpretazione efficace ed emozionante, molto rispettosa dell’opera di De André.

 GnuQuartet sono Stefano Cabrera (arrangiamenti e violoncello), Roberto Izzo (violino), Francesca Rapetti (flauto traverso) e Raffaele Rebaudengo (viola). Un quartetto dallo stile sicuro e inconfondibile che ha caratterizzato i progetti di grandi artisti quali Subsonica, Afterhours, PFM, Gino Paoli, Niccolò Fabi, Daniele Silvestri, Motel Connection e molti altri che hanno richiesto la loro collaborazione guadagnandosi l’attenzione e l’apprezzamento del pubblico e della critica fin dagli inizi della loro carriera. In Come una specie di sorriso il GnuQuartet accompagnerà dal vivo Neri Marcorè insieme a due voci femminili che cureranno la parte dei cori.



Stefano Cabrera violoncello Roberto Izzo violino
Raffaele Rebaudengo viola Francesca Rapetti flauto
Flavia Barbacetto, Angelica Dettori voci
Stefano Cabrera arrangiamenti e orchestrazione

 Evento facebook QUI




Powered by 







18:58






E' online l'attesissimo nuovo trailer di Captain America: Civil War, il cinecomic della Marvel previsto nelle sale italiane il prossimo 4 maggio.

Occhi puntati sul nuovo Spider-Man, interpretato da Tom Holland.


In questo nuovo episodio Steve Rogers sarà costretto a scontrarsi con Iron Man/Tony Stark. 


Scritto da Christopher Marcus e Stephen McFeely, e diretto da Anthony e Joe Russo, Captain America: Civil War si svolge subito dopo gli eventi narrati in Avengers: Age of Ultron.

Nel cast Chris Evans (Steve Rogers/Captain America), Robert Downey Jr. (Tony Stark/Iron Man), Scarlett Johansson (Natasha Romanoff/Vedova Nera), Sebastian Stan (Bucky Barnes/Soldato d’Inverno), Anthony Mackie (Sam Wilson/Falcon), Paul Bettany (Visione), Jeremy Renner (Clint Barton/Occhio di Falco), Don Cheadle (Jim Rhodes/War Machine), Elizabeth Olsen (Wanda Maximoff/Scarlet Witch), Paul Rudd (Scott Lang/Ant-Man), Chadwick Boseman (T’Challa/Pantera Nera), Emily VanCamp (Sharon Carter/Agente 13), Daniel Brühl, Frank Grillo (Brock Rumlow/Crossbones), William Hurt (Generale Thaddeus “Thunderbolt” Ross) e Martin Freeman. Oltre, chiaramente, a Tom Holland.







18:44
morricone_oscar2016 

Questa notte durante l’88esima edizione dei premi Oscar 2016, Ennio Morricone ha vinto il suo primo premio Oscar raggiunto come miglior colonna sonora originale per il film "The Hateful Eight"  di Quentin Tarantino (Ennio ha già vinto un oscar nel 2007 però "alla carriera") e tra il tripudio del pubblico che si è alzato tutto in piedi per regalare al maestro una autentica ovazione. 

  La cerimonia di premiazione si è tenuta al Dolby Theatre di Los Angelese domenica 28 febbraio (in Italia era la notte tra domenica e lunedì).  
Morricone ha 87 anni ed è la persona più anziana ad aver vinto un Oscar per la Miglior colonna sonora, egli ha recentemente vinto anche il Golden Globe e il premio BAFTA. 

 Ennio Morricone è uno dei compositori di musiche per il cinema più celebri di sempre, sono oltre cinquecento le musiche scritte per film e serie televisive . 


  
14:08

PAUSINI STADI TOUR 2016

#PAUSINISTADI segue la pubblicazione di SIMILI, il nuovo disco di inediti dell’artista italiana più amata nel mondo, pubblicato lo scorso 6 novembre su etichetta Atlantic Warner Music, ai vertici delle chart di vendita negli oltre 60 paesi del mondo in cui è disponibile.
SIMILI è anche il titolo del secondo singolo in rotazione dal 27 novembre, che sarà la sigla della prossima stagione della popolarissima serie Braccialetti Rossi. Il brano - firmato da Laura insieme a un suo collaboratore storico, Niccolò Agliardi, che ne firma anche la musica insieme Edwyn Roberts – rappresenta un filo conduttore per le canzoni presenti nell’album. La bellezza di essere simili, è la bellezza stessa della vita: l’essere diversi dagli altri, seppur non totalmente, e allo stesso tempo assomigliare agli altri, pur non essendo uguali. È questo il nostro legame con il mondo, con la vita.

Di seguito le date del Tour:

04 Giugno 2016
MILANO @ San Siro

05 Giugno 2016
MILANO @ San Siro

11 Giugno 2016
ROMA @ Stadio Olimpico

18 Giugno 2016
BARI @ Arena della Vittoria

La prevendita dei biglietti sarà avviata alle ore 11 di domenica 7 giugno sul sito TicketOne.it. e tramite Call Center. Alle ore 15 di mercoledì 10 giugno i biglietti saranno disponibili anche presso i Punti Vendita TicketOne.
20:31

In pieno clima da OSCAR, arrivano i primi riconoscimenti, infatti i colossal "The Martian", "Mad Max: Fury Road" e "Revenant Redivivo" sono i film vincitori della 20esima edizione degli ADGA Art Directors Guild Awards, il premio dedicato alla categoria degli scenografi.

Le tre sezioni premiate prevedono i film d’epoca, film fantasy e film contemporanei, molto spesso qualcuno dei vincitori dell’ADG si aggiudica la statuetta.

 Lista completa:

1. PERIOD FILM
THE REVENANT
Production Designer: JACK FISK

2. FANTASY FILM
MAD MAX: FURY ROAD
Production Designer: COLIN GIBSON

3. CONTEMPORARY FILM
THE MARTIAN
Production Designer: ARTHUR MAX

L’88° edizione degli Academy Awards, che sarà presentata dal noto cantante Chris Rock, si svolgerà al Dolby Theatre di Hollywood il 28 febbraio prossimo.
19:00

ECCO il nuovo trailer ufficiale di SUICIDE SQUAD
Al cinema dal 18 Agosto 2016
Con la regia di David Ayer, con Will Smith, Joel Kinnaman, Margot Robbie, Jared Leto, Jai Courtney e Cara Delevingne.

Un cast strepitoso si è unito per questo nuovo film d'azione che porta sul grande schermo il team di super cattivi della DC Comics per la regia di David Ayer (“Fury”).
Il film è interpretato da Will Smith (“La ricerca della felicità,” “Ali,” “Focus - Niente è come sembra”), due volte nominato agli Oscar®, nei panni di Deadshot; Joel Kinnaman (“Run All Night - Una notte per sopravvivere”, “RoboCop”) è Rick Flagg; Margot Robbie (“The Wolf of Wall Street,” “Focus - Niente è come sembra,” il film “The Legend of Tarzan” di prossima uscita) è Harley Quinn; il premio Oscar® Jared Leto (“Dallas Buyers Club,” “Alexander”) interpreta il Joker; Jai Courtney (“Divergent”, “The Water Diviner”) è Capitan Boomerang; e Cara Delevingne (“Anna Karenina,” “Pan - Viaggio sull'isola che non c'è”) è Incantatrice.
Ayer ha inoltre scritto la sceneggiatura di Suicide Squad, prodotto da Charles Roven (la trilogia de “Il cavaliere oscuro”, “Batman v Superman: Dawn of Justice” di prossima uscita) e Richard Suckle (“American Hustle - L'apparenza inganna”).
Zack Snyder, Deborah Snyder, Colin Wilson e Geoff Johns sono i produttori esecutivi.

18:30
Copyright © 2015 ITALY EVENTI | Designed By VeeThemes.com